Auto-avaliação

Desde o início achei muito interessante a criação de um blog memorial para a exposição de minhas fotografias como uma forma de por a teoria em prática, já que só se aprende as técnicas fotográficas fotografando.

Aprendi em sala os princípios fotográficos como luz, perspectiva, enquadramento, simetria, regra dos terços, foco, entre outros. No início foi fácil registrar as imagens, uma vez que só nos era exigido um princípio de cada vez, porém o nível de dificuldade foi aumentando e houveram atividades em que combinei quatro e até cinco elementos em uma mesma foto.

Mas, com o passar do tempo e das postagens, fui assimilando a teoria e percebendo que a prática fotográfica é questão de treino, de se perceber o melhor ângulo, a melhor posição para registrar determinado fato.

Os erros foram inevitáveis, fotos escuras, desfocadas, fora de enquadramento, sem a regra dos terços, mas os acertos logo se tornaram constantes, pois observado nossas postagens e comparando com a dos colegas, percebi o que faltava ou estava errado em minhas fotos e vice-versa.

Esse blog foi uma boa maneira de exercitar e aprender os princípios fotográficos. Através dele e das aulas teóricas adquiri um olhar mais apurado em relação a tudo. Por exemplo, quando assisto

à um filme ou novela, e até mesmo ao telejornal, percebo o enquadramento que a câmera dá, o plano que está sendo utilizado, a perspectiva, se usa ou não a regra dos terços. Ou até mesmo quando leio o jornal e reconheço quais princípios utilizados nas imagens.

O blog possibilita a análise da teoria e da prática, como um referencial para ser utilizado na identificação e aprendizado de " como se faz para fotografar de determinada forma?", obtendo o processo de construção das fotos e os resultados da atividade. Sendo assim, o blog é uma ótima saída para quem tem dúvidas ou procura informações em relação aos princípios fotográficos.

Fusão, Textura e Padrão

Aprendemos alguns dos últimos princípios da composição fotográfica na aula passada com a professora Alene Lins. Foram eles a textura(objetos com rugosidade e tridimensionalidade), o padrão (simetria visual da composição) e a fusão (composição intencional). Para o exemplo de textura fotografei uma flor de uma sandália de couro sintética, na qual se percebe a não uniformidade da superfície. Como padrão, uma imagem de azulejos serviu como exemplo. E a fusão foi representada na foto de um garoto sentado no banco da praça, na qual me posicionei no ângulo correto, e o canhão pareceu estar apontado para ele, como se o garoto estivesse na mira do canhão.

Textura

Padrão

Fusão

Movimento

Esse exercício teve como objetivo registrar imagens, nas quais se observasse o movimento que seria captado em ambientes com pouca luz, aumentando a velocidade e diminuindo a abertura. Foi necessário utilizar os braços como apoio para fotografar, uma vez que não seria possível identificar o movimento do objeto se a foto estivesse tremida. Nas três fotos a seguir utilizei ISO(velocidade) 100 e f (abertura)29, alterando apenas o tempo de exposição entre 1/8, 1/4 e 1/2.

Tempo:1/8

Tempo:1/4

Tempo: 1/2

Conotação

Desta vez fomos incubidos pela Professora de fotojornalismo, Alene Lins, de compor uma foto, na qual expressasse alguma emoção de forma conototiva, ou seja, que acompanhada da legenda ganhasse um novo sentido, uma nova interpretação.

Segundo pequisas 12% das arvóres do mundo estão protegidas por lei.

A partir desta proposta escolhi o tema preservação ambiental, e fotografei o meu colega de classe Victor Sousa abraçando uma árvore. A legenda, que é informativa, traz a notícia de que foram criadas leis para a proteção da natureza. Aliada a imagem pode-se entender que essas leis não funcionaram se nós não fizermos a nossa parte. A imagem foi registrada com Iso 200, com abertura de 5.0 e tempo 100. Os elementos de composição foram: o foco em primeiro plano, regra dos terços e enquadramento em plano geral.

Enquadramento

Esse exercício prático teve como tema o enquadramento. O enquadramento é um corte da realidade, da qual é pensado a partir do que se quer evidenciar, para isso são utilizados os planos. Saímos á campo em equipes, com a tarefa de registrar imagens com enquadramento: pequeno, médio e grande. Os quais apresentam planos que podem ser: abertos, que são imagens de ambientes e paisangens, médios, na qual a figura humana é evidenciada, e fechados quando o elemento humano é destacado.

-Abertos:

*Grande plano geral(GPG): grandes cenários e paisaigens

*Plano geral(PG): também grandes cenários, porém a figura humana aparece, mesmo que com menos destaque.

-Médios:

*Plano conjunto: até quatro pessoas em destaque em um ambiente.

*Plano médio: uma ou duas passoas no limite da cintura

*Plano americano: o elemento humano em destaque até a altura do joelho.

-Fechados:

*Primeiro Plano(PP): altura do peito, destaque para o rosto.

*Close-up: destaca expressões; emoções.

*Detalhe: destaque para uma parte específica, como os olhos.

Elementos e Legenda informativa

O exercício fotográfico realizado desta vez foi o de registrar 3 imagens, as quais apresentem, em cada uma delas, um elemento em destaque, sendo este na seguinte ordem: vivo, móvel e fixo. Além de utilizar a regra dos terços, o plano conjunto e criar legendas informativas para as fotos.

Resultado da PROPAAE é divulgado e cerca de 50 do alunos CAHL são beneficiados.

A falta de sinalização nas ruas, ainda é apontado, pelos moradores, como um dos principais problemas de Cachoeira.

Segundo o MEC em 2009, a média de evasão do ensino superior no Brasil foi de 20,9%.

Criando legendas

O exercício desta semana foi fotografar duas imagens de um mesmo tema, criando leganda para as fotos. A primeira imagem foi fotografada com enquadramento, foco em primeiro plano e uma perspectiva centralizada. A segunda, também com enquadramento, utilizou plano conjunto e a regra dos terços.

O tema foi a alta do preço dos alimentos (verduras e legumes) nos supermercados, neste caso de Cachoeira.

O consumidor está pagando cerca de 3,31% a mais nos alimentos por conta da alta da inflação.

Consumidores alegam que este mês as frutas estão com o preço mais elevado.

Treinando a "Regra dos terços"

Depois de aprender o fundamento da regra dos terços e como usa-lo, fomos incubidos pela professora Alene de mesclar três elementos relativos à fotografia, além da regra dos terços, e fotografar duas imagens.

Nessa primeira foto foram considerados a regra dos terços, o foco em 1° plano, em uma perspectiva contra pongé e com o enquadramento em primeiro plano.

Enquanto que nesta imagem foram levados em conta, além da regra dos terços, o enquadramento em plano geral, o foco em primeiro plano e a perspectiva também em contra pongé.

Elementos fotográficos

A atividade proposta pela professora de fotojornalismo, Alene Lins, desta vez foi de " brincar" um pouco com a camêra fotográfica. De forma que, alterando alguns elementos percebacemos a importância destes para a composição da foto. Os elementos em questão foram: o "F" (tempo de abertura) e o número de Shuter ( tempo e velocidade pelo qual a quantidade de luz passa).

Nas duas primeiras fotos de São Félix, foram conservados o Iso e o "F", sendo alterados apenas o número de Shuter. Na primeira foto observamos que, a quantidade de luz é menor que na segunda, a qual se apresenta um pouco esbranquiçada. O tempo de obturação foi menor na primeira, onde passou menos luz, do que na segunda, a qual captou mais luz.

Iso:200, Shuter:200, F:8.0

Iso:200, Shuter:80, F:8.0

Nesta duas fotos da Igreja Matriz de Cachoeira, consevou-se o Iso e o Shuter e foram alterados o "F", a abertura, o fator de exposiçaõ das fotos. A primeira se apresenta de forma mais nitída e com uma luminosidade melhor, enquanto a segunda está menos nítida, um pouco turva e com uma claridade maior.

Iso:200, Shuter:250, F:7.1

Iso:200, Shuter:250, F:5.0

Geometria e Moldura

Desta vez a atividade da disciplina de fotojornalismo foi fotografar imagens em geometria, considerando uma certa harmonia entre os elementos, e utilizar objetos ou locais do nosso cotidiano para criar uma molulra. O cenário, mais uma vez, foi a cidade de Cachoeira com suas grandes paisaigens encantadoras.

No que cabe á geometria, considerei o plano geral e uma continguidade entre os elementos de uma mesmo plano ou de planos distintos. Nas imagens abaixo temos casarões localizados na ladeira da cadeia que de uma forma, meio que simétrica, se complementam.

Se tratando de moldura, tive a ajuda da minha queriada amiga Fabiana Dias, que em uma janela da Santa Casa da Misericórdia, pousou para a foto.

A estátua em perspectivas

Dessa vez a atividade foi fotografar um mesmo objeto ou paisagem de perspectivas diferentes. Utizei uma câmera semi profissional manual a qual foi alterada o ISO(200) e o número de Shutter(250). O objeto fotografado foi uma estátua que fica localizada as margens do rio Paraguaçu, na orla da cidade de São Félix.

Para realizar essa foto foi necessário que eu me abaixasse no chão e inclinasse um pouco a câmera, para dar esse ar de soberania a estátua. Temos a impressão que ela além de representar a rainha das águas, represente a rainha dos céus.

A foto acima foi tirada da mesma forma que a primeira, a única diferença foi que ao invés da imagem estar de frente ela está de perfil.

Esta imagem foi tirada em uma tal perspectiva, que a estátua parece estar dentro das águas do rio. Além de termos uma visão panorâmica da ponte e de parte da cidade de Cachoeira.

Ensaio da Luz!

A princípio achei um pouco difícil fotografar, levando em consideração a tarefa de registrar a imagem de um objeto em luminosidades diferentes e sem utilizar o flash da câmera digital. Entretanto, na prática foi bastante interessante e divertia. "Brincar" com a luz colocando-a em diferentes posições para obter uma foto o mais iluminada ou sombreada possível.

O meu nini estúdio foi composto por uma caixa de madeira (prateleira), um fundo infinito feito de folhas de ofício, uma vela, uma luminária e uma lâmpada florescente.

Com ajuda de uma luminária posicionada no fundo do mini estúdio, a foto acima tem esse tom sombreado, o qual define os contornos da boneca e temos a noção da aparência fisíca dela mas, não está devidamente iluminada.

Esta foi uma das minhas preferidas, com uma luminária foi possível destacar alguns pontos de luz da foto. Por exemplo, o colar, o vestido e o cabelo, recebem uma iluminação uniforme fazendo com que a imagem pareça perfeita.

Para a foto acima utilizei apenas uma vela para iluminar o ambiente. Por volta das 22:30 da noite, meu quarto estava totalmente escuro com as luzes apagadas e a luz da vela foi responsável por toda a iluminação. Com um tom amarelado a vela deu um tom antigo a foto o que é muito interessante observar.

Ensaio da Luz (Making off)